Antiguo nombre del timpanon, conservado en la lengua inglesa para designar a este instrumento. los textos de la Edad Media lo mencionan bastante oscuramente y con variantes ortograficas tales como dulce melos , doulx de mer. Se compone de una caja de resonancia trapezoidal , sobre la cual está extendida una serie de cuerdas que el músico golpea con dos palillos. Es considerado como uno de los antecesores del clavicordio y del piano..
En esta apartado vamos a aprender entonación de las notas y la lectura de dichas notas. Así con el tiempo iremos leyendo las partituras. Será, en clave de sol al principio, mezclado alguna lectura en clave de fa. En este video se ve como voy a hacer esta sección. PAGINA, ENTONACION Y LECTURA MUSICAL
MUSIKALISCHER ALMANACH (Almanaque musical) de 1796
Editado por J. F. Reiichard
BACH (Johann Sebastian) , compositor vocal e instrumental , organista y pianista. Nacido en Eisenach, marzo 21 de 1685, muerto en Leipzig, el 28 de julio de 1750. Jamás ningún compositor, ni aun los mejores y los más profundos entre los italianos, agotó todas las posibilidades de la armonía como lo hizo este gran artista. Bach empleaba todo el arte armónico adecuado y cada artificio armónico inadecuado , en serio y en broma, con tal audacia y personalidad, que los más grandes armonistas, si hubieran sido llamados para suplir un solo compás que faltara en una de sus grandes obras, no hubieran tal vez estado seguros de suplirlo exactamente tal como Bach lo hiciera. Sus obras para clave y órgano duraran tanto como duren esos espléndidos instrumentos , representando la más alta escuela para organistas y clevecinistas, así como él, en su calidad de artista ejecutante, era el más excelso modelo para organistas y clavecenistas. Invento la digitación adecuada y segura y el estilo significativo de ejecución, con el cual combinó sabiamente la técnica ornamental de los artistas franceses de su tiempo e hizo asi necesario e importante el perfeccionamiento del PIANO, en cuya tarea estuvo Silbermann tan afortunadamente de su parte. Sus obras vocales, si bien están llenas de inventiva y de la más sabia composición, y llenas tambien de fuertes y genuinos rasgos en lo que atañe a la expresión , revelan sin embargo una carencia excesiva de buen gusto , de conocimiento del lenguage y de la poesía, y por lo tanto tienen completamente la forma convencional de su época , de modo que dificilmente pueden mantener su validez. Sin embargo tambien ellas permanecerán , para todos los tiempos, como verdaderos estudios para artistas atentos y aplicados y excelentes piezas de ejercicio para coros.
Vocablo que fue aplicado en los siglos XVI y XVII a distintos instrumentos de viento. En Inglaterra y Alemania eran conocidos el courtaud sencillo y el courtaud doble. Sin embargo tanto en Alemania como en Francia se daba este nombre generalmente a un instrumento de viento cilíndrico, rec to, de 60 cm. de largo y de doble lengüeta.
Jingle Bells Jingle Bells, Jingle Bells Dashing through the snow, In a one horse open sleigh O'er the hills we go, Laughing all the way. Bells on bobtail ring Making spirits bright. What fun it is to ride and sing A sleighing song tonight. Chorus: Jingle bells, jingle bells, Jingle all the way! Oh what fun it is to ride In a one horse open sleigh
El trompetista de jazz, Roy Eldridge, es a menudo considerado como el instrumentista eslabón entre LOUIS ARMSTRONG, el mejor trompetista de la era del SWING y de la historia del jazz, y el genial Dizzy Gillespie, el trompetista mas representativo de todo el jazz moderno. Aunque ésta consideración pueda parecer un desmerecimiento de los propios logros de Roy Eldridge como músico, lo cierto es que estamos ante uno de los grandes maestros del JAZZ Nació en Pittsburgh, aprendió música con su hermano mayor, el saxofonista, Joe Eldridge. Su primer instrumento fue la batería con apenas siete años de edad, pero desde el principio de su carrera profesional en 1927, adoptó la trompeta como su instrumento. Coleman Hawkins, el gran saxofonista tenor fue su primera y gran influencia. En los años veinte estuvo durante un breve periodo de tiempo en la banda de Fletcher Henderson, posteriormente se trasladó a New York para incorporarse a la formación de Teddy Hill en 1933. Un año mas tarde abandonó el grupo de Hill para trabajar con su hermano pero la experiencia fracasó y volvió con el director de orquesta en 1935, fecha en la que grabó sus primeros discos.
Su excitante forma de tocar le valió el reconocimiento de infinidad de músicos que querían a toda costa tenerlo en sus filas. Así, tras la banda de Henderson entre 1936 y 1937, siguió la de Gene Krupa, un batería absolutamente explosivo que le ayudó a consolidarse como la mejor trompeta de jazz en aquellos años. En 1944 firmó con la orquesta de Artie Shaw, un músico que luchó lo indecible por tener en su grupo blanco a músicos negros. Roy Eldridge, fue victima del racismo y tuvo que dejar la banda a pesar de los esfuerzos de su jefe por persuadirle.
En los años cincuenta, fue fichado por la organización de Norman Granz, y como tantos otros músicos formó parte de numerosos proyectos, giras, conciertos y grabaciones en el entorno del JATP. Allí permaneció hasta el final de su carrera siendo el sello Pablo, propiedad de Norman Granz, testigo de su éxito De Jazz,vino, y literatura Roy Eldridge dejó una huella imperecedera en otro trompetistas más jovenes, como Dizzy Gillespie o Miles Davis, que hallaron en este músico que derrochaba energía y talento una herencia a la que aferrarse y un referente más próximo a la modernidad que el que les ofrecía la casi paternal figura de Armstrong.
Discografía
After You¨ve Gone (un expléndido recorrido a través de la carrera de este mçitico trompetista).
Dulcimer
El trompetista de jazz, Roy Eldridge, es a menudo considerado como el instrumentista eslabón entre LOUIS ARMSTRONG, el mejor trompetista de la era del SWING y de la historia del jazz, y el genial Dizzy Gillespie, el trompetista mas representativo de todo el jazz moderno. Aunque ésta consideración pueda parecer un desmerecimiento de los propios logros de Roy Eldridge como músico, lo cierto es que estamos ante uno de los grandes maestros del JAZZ Nació en Pittsburgh, aprendió música con su hermano mayor, el saxofonista, Joe Eldridge. Su primer instrumento fue la batería con apenas siete años de edad, pero desde el principio de su carrera profesional en 1927, adoptó la trompeta como su instrumento. Coleman Hawkins, el gran saxofonista tenor fue su primera y gran influencia. En los años veinte estuvo durante un breve periodo de tiempo en la banda de Fletcher Henderson, posteriormente se trasladó a New York para incorporarse a la formación de Teddy Hill en 1933. Un año mas tarde abandonó el grupo de Hill para trabajar con su hermano pero la experiencia fracasó y volvió con el director de orquesta en 1935, fecha en la que grabó sus primeros discos.
